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歌唱心理素质研究

作者: 发布时间:2020-01-22 14:17:45 阅读: 52 次

摘要:歌唱者在表演时的心理是复杂的,它受每个人心理因素中的情绪、性格、意识等多种因素的影响。一个演唱者的心理素质调控能力的高低,是影响其歌唱成功与否的关键。本文将从心理因素对歌唱的影响、歌唱中心理调控的技巧与方法等方面对歌唱心理素质进行一些研究,希望能为歌唱表演者歌唱艺术的提高贡献自己的微薄之力,并期望得到方家的指正。

关键词:歌唱  心理素质  研究

 

 

我们知道,歌唱是一门综合性的艺术,同时它也是一门综合性的科学。它涉及到美学、声响学、心理学等多门科学。心理学在歌唱过程中的作用,是非常巨大的。一个心理素质过硬、不怯场、自信的演唱者,他在演唱声乐作品时的应变能力、调控能力肯定要比一个心理素质不过硬、胆怯、不自信的演唱者强。心理素质好的歌唱者甚至可以战胜不佳的身体状态,超水平发挥,获得演出的极大成功。

一、心理因素对歌唱的影响

(一)、情绪对歌唱效果的影响

    心理学认为,情绪,是一种情感现象,通常是指人的心情、心境。它是在感情这个基本态度之上,随心里内外条件而随时发展变化的表象,是人格的基本和重要保障。心理学研究表明,情绪对许多认知因素都有影响,情绪状态是情感在实践中的表现,良好的情绪状态可以提高人们的工作、学习效率,当然不好的情绪状态也可降低人们的工作和学习效率。音乐是一种情感的艺术,毋庸置疑,它与情绪的关系密不可分。演唱者的情绪状态直接影响着音乐的表达。歌唱者的情绪——喜、怒、哀、乐等,直接或间接地影响着其发声和演唱。人们经常用“以情感人,深情并茂”这样的语言来形容一首好听的歌曲,音乐家与普通的唱歌者的更大区别就在于这个“情”字。一个演唱者能够把自己完全投入到演唱中去,其实就是一种良好的心理素质的必须。我们常常看到一些唱歌者,他们或者在KYV或者在舞台上,演唱非常投入,其奔放的情绪,甚至影响到他身边的朋友,跟着他一起来高歌,演唱者与听众之间有了感情的共鸣。所以演唱者必须把自己的“喜、怒、哀、乐”等诸多情绪放到自己的心里,放到自己的作品里,而不是对观众不理不睬,一味的只顾宣泄自己的情绪。这就是我们常常所讲的“以情动人”。

一个歌唱者,不是不能有情绪的宣泄,他可以去宣泄。关键看他如何去宣泄。这就涉及一个情绪的掌控问题了。一个人的声音条件是天生的,但良好的情绪掌控能力却是需要后天培养的。对于一个声音很成熟的歌手来说,声音其实变得已经不是很重要,重要的是他该用一种什么样的情绪去诠释自己所要演绎的作品。湖南卫视的《我是歌手》第六期中各位歌手的表演,可以说都是炉火纯青,但我更推崇黄绮珊演唱《回来》这首歌时的状态。那种如泣如诉的演唱,那种带泪的略带嘶哑的呐喊,深深地打动了全场观众,很多观众是流着眼泪打着节拍,一起和歌手唱着喊着结束整首歌曲的,真正达到了“未成曲调先有情”的境界。由此可见,情绪对歌唱之重要。情绪是情感的外在流露。对爱情的渴望、对正义的呼唤、对人性的讴歌等等,在音符中流淌,在歌声中传承。这些都需要歌曲演唱者用歌声去演绎,用声音去诠释。

    情绪对歌唱的影响不仅体现在现场演唱上,即便是在平时的练习中,也会或多或少的影响。不同的人,在不同的情绪下,可能会选择不同风格的歌曲去演唱。有的人喜欢在自己悲伤的时候听一些忧伤点的、旋律舒缓的歌曲,借以调整自己;也有人喜欢在忧伤的时候听一些明快、节奏感强的歌曲,从欢快的旋律中去释放自己。由于情绪的影响,我们很多歌手都有这样的体验,平时练习中很难唱上去的歌曲,可现场演唱时却又轻易而举的完成了,主要是因为现场观众良好的情绪,促使演唱者自己情绪变得更加良好,于是把演唱者的潜能激发了出来。

    因此,演唱者要想完美的表现一首歌曲,就必须懂得情绪的掌控。要想“以情动人”,就必须先“以情动己”。

(二)、性格对歌唱的影响

心理学告诉我们,性格是指在平常的生活中表现出来的,相对稳定的,带有一定倾向性的心理特征。我们常常说“性格决定命运”,主要是说性格我们一个人的行事作为、价值取向、生活表现等等各个方面都会产生重要的影响。性格外向的人,做事比较大胆,勇敢,遇事不怯场;而性格内向的人,则常常比较胆小,遇事畏首畏尾,推却,临阵怯场。不同性格的人在歌唱时从歌曲的选择,到现场的表现都很不一样。的表现都有很大的影响,懂得了这一点,我们在平时的歌唱教学与歌唱练习时,就要多多针对不同特质的人进行有针对性的训练。尤其是性格内向的歌手,更应该在胆量、信心等方法加强练习。要多多与人交往,多交朋友,在公众场合克服羞怯心理,使自己有更大的信心和更多的热情投入到演唱中去。

二、歌唱者在歌唱时表现出的心理素质上的问题

许多歌唱者在舞台上总是不能发挥自己应有的水平,当然除了演唱基本功不扎实或者当时的身体状况外,恐怕很大程度是由于当时的心理状况不佳。而一些演唱大师往往由于过硬的心理素质,在现场能超水平发挥,取得很好的效果,这其中当时演唱者的心理状况起了非常关键的作用。影响歌唱的不良心理状况主要包括以下几个方面:

1、心理紧张

心理紧张会影响大脑对机体的控制,并且影响正常的心理活动。这种情况下,正常的思维往往会中断,表演者大脑一片空白,不知身在何方,从而影响到演唱技术的正常发挥。心理紧张主要由主观和客观两种因素造成,主观因素是由于歌唱者自己基本功不扎实,或者本身性格就内向,胆小,或者过于在乎演唱的结果等等。客观因素是当时表演时现场的气氛,绝大部分人在人多的地方讲话或唱歌都会紧张,这是正常的,但作为一名职业演员,必须克服这种缺点。当然还有歌唱者面对的是一些名人或者自己比较崇拜的在歌唱界小有成就的大师等等,会担心自己表现不好给对方留下不好的印象,从而产生恐惧紧张的心理。

2、精神不集中

很多歌唱者从一个极端会走到另一个极端,他可能不紧张了,但是却无法很快进入状态,融入到表演中来。可能有这几方面的原因,一是对演唱的作品没有吃透,思想进入不到作品的意境中去,二是受现场闹哄哄的气氛的影响,无法静下心来,三是在上台前的半个小时,过于认真地反反复复地练习要唱的歌曲,造成大脑的疲惫,无法集中精神。

三、如何培养歌唱心理素质

既然心里素质对歌唱影响如此大,那么如何培养歌唱者良好的心里素质呢?

(一)练就扎实的基本功

俗话说,台上十分钟,台下十年功,要想在台上有的表现,在台下一定要刻苦学习,苦练基本功。只有熟练掌握了演唱的技巧,才能轻松自如地信心百倍地演唱。但这种熟练的技巧并非一日之功,需要长期坚持不懈地基本功练习。所以歌唱者一定要严格要求自己,把每一次练习都当成检验自己的舞台,认真对待每一个作品,每一次排练。只有这样,才能养成严肃认真,一丝不苟的态度。

当然,自觉刻苦的训练关键在于培养自身学习声乐的兴趣和爱好,俗话说,兴趣是更好的老师,只有学生对声乐学习产生浓厚的兴趣,才能产生强烈的求知欲望,积极主动地去学习。歌唱者要热爱声乐艺术,多学习与它有关的基础学科。如: 音乐史、音乐欣赏等。另外还要多接触与声乐有关的事物, 加强自身的艺术修养, 培养从事艺术事业的情操, 增强声乐学习的动力[宁洪梅,浅谈歌唱心理素质培养的重要性,佳木斯大学社会科学学报,20065),138]

(二)培养歌唱者的道德品质

也许有人会不同意这种观点,认为唱歌就是把歌唱好了就行,道德品质和唱歌似乎风马牛不相及。这种观点值得商榷。道德品质好的人也许由于天生声音条件的限制,唱不好歌,但歌唱得好的人道德品质不好永远成不了大家。具有良好的道德品质,才会把歌唱当做一种事业,抛弃功名利禄,为艺术而献身。才能在平常的练习当中刻苦学习,虚心向老师和同学请教。才会成功后不骄傲失败后不气馁,坚持不懈地追逐内心的梦想。才会在表演现场达到忘我的境界,用声音完美地演绎着美好的歌曲。良好的道德品质还包括坚定的信念和顽强的毅力的培养。一个人不会很容易的成功,在攀登事业高峰的时候,碰到一点困难挫折是很正常的事情,这时不能情绪低落,马上退缩,相反,要以顽强的毅力控制自己的不良情绪,消极心理,以积极乐观的心态去迎接挑战。

要培养自身良好的道德品质,还要关注良好的性格的养成和塑造,正如上文所说,一个人的性格也会影响到歌唱表演,比如性格内向的人在表演时就容易紧张,歌唱时就不容易放开,性格过于开朗的人可能有的人心不太细致,难以抓住歌曲中那种稍纵即逝,细腻的情感。这些都需要根据个人的情况积极主动地有意识地去培养。当然每个人都有自己不同的性格,我们很难说什么是好的,什么是不好的,我们要做的是尽量让每位歌唱者把自己更好的一面展现出来,在歌唱时能尽可能接近完美。

(三)、注重良好的心理素质的训练

歌唱者在平常训练时除了抓住自己基本技能的训练外,还要注重培养良好的心理素质。

1、心理学等理论知识的学习

歌唱者要加强理论知识的学习,尤其是一些关于心理学方面的理论知识,知道哪些心理因素会影响到歌唱表演,这样自觉在平常训练中就会有意识地去调节,控制不利的心理因素,培养健康向上的心态。歌唱者如果能掌握一些控制不良心理的技巧,就会取得很好的到歌唱效果。比如在歌唱时为了把情绪稳定下来,可以深吸几口气,使血液循环减慢,心神安定下来,演唱时要把兴趣和注意力投入到表演中去,想象着自己在向观众传递内心对歌曲的感受,在给观众美的一种艺术享受,这样精神自然会放松。

当然还有其他理论知识的学习,比如情绪的调整,如何在台上酝酿情绪等。总之,调整心理的方法和技巧很多,学生平时要加强这些理论知识的学习,并来指导自己的歌唱实践,并根据自己的实际状况进行改进,最终找到适合自己的调整心态的方法。

2、实践能力的培养

任何人在面对自己从未经历过的事情时,自然都会紧张,而对于自己早已熟知的事情则能轻松自如地完成。舞台演唱也是如此。目前的歌唱教学基本上是封闭的,学生只能对着老师和本班同学唱,一旦遇到大的场合,紧张是不可避免的。而众所周知,歌唱是一门实践性很强的面对大众的表演艺术,现场情况瞬息万变,成功的歌唱家都是在反复不断的舞台实践中锻炼出来的。所以,歌唱者要积极参与各种演出活动和比赛,不管规模大小,都积极争取,认真对待。不管成功与否,都能从中学到很多知识,积累丰富的经验。

在平常训练时,歌唱者要尽可能给自己创造机会让面对大众演讲,唱歌,既有有准备的,也有临场发挥的。其实,在西方,大概在亚里士多德时代,就开设了一门课程,叫修辞学,就是传授演讲和辩论的技巧,当然这是口头语言的训练,但我们不得不说,西方从几千年前就非常重视一个人在公众场合的表现,而我们的传统文化讲究谦虚,认为当众表演是出风头,所以我们要改变传统的观念,积极参加到公众的演讲或表演活动中去,尤其是一些性格内向,平常不太积极的歌唱者,更要有意识地去培养自己面对公众表演的能力。

最后我们还要说一点,不论是参与比赛还是表演,我们都要从实践中总结得失,而且不能说说就行,还要注意在以后的歌唱中继承好的,改掉不足的地方,只有这样,才能不断进步。在总结时一定要客观和冷静,不能成功了沾沾自喜,认为什么都好,也不能在失败后一蹶不振,觉得自己一无是处。这些都不是总结经验教训的正确方法。

3、注重自信心的培养

当然,每个人都希望能够在台上表演成功,收获到鲜花和掌声,这种心态会给歌唱者带来很大的心理负担,无法全身心地投入到歌唱表演中去。而自信心可以避免或减轻这种状况。自信心从何而来,首先是坚实高超的技艺,所以,在平常的训练中,歌唱者一定要严格要求自己,苦练基本功,熟练掌握各种歌唱和表演技巧。只有基础扎实了,在台上才能挥洒自如,做到淋漓尽致,声情并茂。其次要调整演出时的心态,在歌唱时把个人的得失置之度外,去为艺术而献身,只有这样,才能赶走恐惧和紧张,排除一切干扰和杂念,全身心地投入到表演之中。并自始至终保持良好的心态。再次,要学会赏识自己,也许,在台上我们不是更优先的,但我们可以通过学习,通过努力,让自己变得比以前更。我们要始终告诉自己,我们在世间是的,我们是最棒的。当然,自信心的培养需要假以时日,但一旦我们失去自信心,再找回来就更困难了。自信心的培养还可以采用自我暗示的方法,在平常的训练中,要有意识地摒弃掉消极的心态,相信自己能行,相信自己是最棒的。

三、小结

在声乐学习中,大多数对歌唱的发生技巧,歌曲的处理方式往往比较重视,但常常忽略另一个问题, 那就是歌唱者良好的心理素质。一些歌唱者在台下唱得非常好,到台上不是紧张,就是难以进入表演状态,最终导致演唱的失败,所以歌唱者良好的心理素质在歌唱中起着非常关键的作用。培养良好的心理素质首先要有的道德品质,学会做人,其次要刻苦学习,苦练基本功,培养自信心,最后还要学习心理学等方面的理论,指导自己的实践,并通过不断的学习,实践,摸索出适合自己的建立良好心理素质的方法来。

参考文献

1、张融,培养良好的歌唱心理素质,民族音乐, 20094),112-113

2、李 艳,浅谈歌唱心理素质的培养,151-153

3、倲成杰,浅谈歌唱心理素质的培养,52-54

4、梁玲芝,浅谈歌唱心理素质培养,音乐论坛,106

5、宁洪梅,浅谈歌唱心理素质培养的重要性,佳木斯大学社会科学学报,20065),138-139